Damien RulCours de dessin et de peinture

Cours particuliers · en visio ou chez vous

Apprendre à dessiner et à peindre.

Les travauxL’aquarelle · La peinture à l’huile · L’acrylique · La plume et l’encre · Clip Studio Paint · Photoshop · La bande dessinée et le manga

Je m’appelle Damien Rul, je suis dessinateur et artiste dans la région de Montpellier. Je donne des cours particuliers de dessin et de peinture, entre traditionnel et digital, un élève à la fois. En visio, ou chez vous autour de Montpellier : j’habite Le Crès. On part de là où vous en êtes, tous niveaux et âges confondus.

Les tarifs

4 heures de cours à 15 € l’heure

Ces 4 heures n’engagent à rien : vous voyez si ça vous va. De temps en temps, sans engagement : 20 € de l’heure. Ou régulièrement, parce qu’on n’apprend pas à dessiner en 4 heures. Trois mois à 15 € de l’heure pour installer les bases, six mois à 12 € pour aller au bout. Une heure toutes les deux semaines suffit.

Quelques heures suffisent pour voir si on s’entend. Pas pour progresser : ça demande de revenir régulièrement, sur plusieurs mois. C’est ce que l’engagement vous réserve : vos heures sont à vous, sur le créneau que vous choisissez selon vos disponibilités.

À l’heure

Sans engagement

20 €l’heure

Vos 4 premières heures à 15 €

Pour essayer, ou pour un besoin ponctuel.

  • Une séance réservée quand vous voulez
  • Report possible jusqu’à 7 jours avant
  • Aucune suite obligatoire
Réserver

Trois mois

13 semaines

15 €l’heure

Pour installer les bases sans y passer l’année.

  • Le tarif réduit dès la première heure
  • Vos heures vous sont réservées
  • Report possible jusqu’à 7 jours avant
Réserver

Six mois

26 semaines

12 €l’heure

Pour aller au bout d’un vrai apprentissage.

  • Le meilleur tarif horaire, sans condition de volume
  • Vos heures vous sont réservées
  • Report possible jusqu’à 7 jours avant
Réserver

Le tarif dépend de la durée d’engagement. Pour vous engager, il faut au minimum une heure de cours toutes les deux semaines. Au-delà, vous montez jusqu’où vous voulez. Visio ou chez vous, c’est le même prix.

La méthode

Un chemin commun, puis le vôtre.

On ne peint pas une lumière juste si on ne sait pas où poser un volume : c’est pour ça qu’on commence souvent par les bases. L’apprentissage général est le but premier, et la spécialisation ce vers quoi il mène. Si vous avez déjà le niveau, on regarde vos dessins et on n’en garde que ce qui coince.

Le chemin commun

C’est le parcours que je conseille, et il vaut pour tout le monde : ces thèmes se tiennent les uns les autres. Mais si vous savez déjà ce que vous voulez travailler, l’anatomie seule, la perspective seule, l’aquarelle seule, vous choisissez vos thèmes au moment de réserver, et on ne fera que ça. Pour les plus jeunes, il existe une offre à part.

  1. La perspective : faire tenir un espace, un monde, sur une feuille plate.
  2. La composition : ce qui rend un dessin juste, avant même la technique.
  3. Les textures : le bois, la terre, l’écorce, le feuillage : donner à chaque matière sa surface.
  4. Les ombres et la lumière : où l’ombre tombe, et ce qu’elle donne au volume.
  5. Le dessin d’observation : la compétence qui fait vraiment voir ce qui nous entoure.
  6. Le visage : les rapports entre ses éléments.
  7. Les proportions du corps : les mesures qui font qu’un corps tient debout.
  8. L’anatomie : ce qu’il y a dessous, et qui se voit dessus.
  9. Le mouvement : dessiner une action.
  10. Les mains, les pieds : ce que tout le monde évite, et qui se règle facilement.

Puis la spécialisation

Une fois le chemin commun parcouru, ou tout de suite si vous avez déjà le niveau, on va vers ce qui vous intéresse. Ce qui suit, ce sont des exemples, pas une liste fermée : on travaille ce que vous demandez, et on peut changer en cours de route.

L’aquarelle
Les réserves de blanc, les fondus, l’accident maîtrisé.
La peinture à l’huile
Les valeurs, la matière, le temps de séchage comme allié.
L’acrylique
La couleur franche, les couches rapides, la retouche possible.
La plume et l’encre
Le trait sans repentir, les hachures, le noir et blanc.
Clip Studio Paint
Le dessin numérique, la bande dessinée, les perspectives assistées.
Photoshop
La retouche, la couleur, la finition et la préparation à l’impression.
La bande dessinée et le manga
La planche, le découpage, les bulles, l’encrage, et le trait japonais si c’est ce que vous visez.

Autre chose en tête ? Dites-le-moi, c’est ça qu’on fera.Poser une question

Comment ça se passe

Cinq questions, et c’est réservé.

  1. Vous vous présentez

    Âge, niveau, ce que vous visez. Ça décide par où on commence, pas ce que vous payez.

  2. Vous dites à quelle fréquence

    Une séance pour essayer, ou chaque semaine, ou toutes les deux semaines.

  3. Vous choisissez la durée

    Trois mois ou six mois. Plus l’engagement est long, moins l’heure coûte cher. Sauté si vous ne voulez qu’une séance.

  4. Vous dites combien d’heures par semaine

    Entre 1 h et 6 h, en une seule fois ou réparties sur plusieurs jours. Le prix de chaque volume s’affiche, puisque le rythme est déjà connu.

  5. Vous posez vos créneaux

    Le calendrier grise ce qui n’est pas libre. Vous validez, vos créneaux sont bloqués, puis vous réglez.

Les travaux

Ce que vous pourriez apprendre à faire.

Ces dessins ne sont pas là pour être vendus : ils disent l’étendue de ce que je peux transmettre. Chacun est légendé par la compétence qu’il demande, et dans la plupart, il y a le même travail de composition.

Portrait, graphiteUne reproduction : les traits d’un visage, le rendu des cheveux, la maille du tricot tricotée point par point.
Cascade, huile sur toileLa maîtrise de la peinture à l’huile : l’eau en mouvement, les valeurs, la matière posée franchement.
Étude de nu, craieLe dessin académique : proportions du corps, anatomie, ombre et lumière sur la peau.
Tempête d’un voyageur, aquarelleL’imagination d’abord : le mouvement de l’eau, les réserves de blanc, la perspective, et surtout le jeu de la lumière.
Intérieur d’église, encre et lavisLe dessin d’observation : la perspective, les ombres et la lumière, le détail, la composition d’une image, et la patience.
Nature morte, huile sur boisLa technique flamande, couche après couche : l’intensité d’abord, la température ensuite : plus chaud, plus froid, et la couleur en dernier.
Autour de la table, plumeLe dessin d’observation : la perspective d’un intérieur, trois figures d’un même sujet, et le trois-quarts maîtrisé.
Planche sous-marine, plume et peinture numériqueLes proportions d’un corps, les ombres et la lumière, la composition et la perspective avant tout, et l’ambiance travaillée par la couleur.
Planche à l’encreL’anatomie en mouvement, les mains et les pieds, un parti pris de hachures assumé, et les trames, comme en manga.
Tide Life, couvertureLa composition d’une couverture, d’une affiche : un univers personnel mené jusqu’à la bande dessinée, des créatures, et la création d’une typographie : un titre où « tide » et « life » tiennent dans les mêmes quatre lettres.
Planche de BD, encreUne rue entière en perspective : l’angle de vue, le trois-quarts, l’anatomie, et la mise en scène d’une planche.
Farniente en Corse, encre et aquarelleLe dessin d’observation, la couleur par l’aquarelle, la composition, et la typographie, dessinée elle aussi.

Certaines existent en original ou en tirage, sur damienrulatelier.fr

Questions

Ce qu’on me demande le plus souvent.

Je n’ai jamais dessiné. C’est pour moi ?

Oui, et c’est même le cas le plus fréquent. Les cours sont particuliers : il n’y a pas de groupe qui vous attend, donc pas de niveau à rattraper. On commence par le chemin commun, à votre vitesse.

Je dessine déjà. Je suis obligé de repasser par les bases ?

Non. Si vous avez déjà le niveau, on attaque directement ce que vous visez, quitte à faire quelques rappels au passage, sur un point ou deux qui coincent. Ce qui m’intéresse d’abord, c’est votre parcours : comment vous avez appris, ce que vous avez déjà fait, ce que vous cherchez. Le but est de construire un parcours particulier, pour vous. Vous pouvez m’en dire un mot dès la réservation.

Il me faut quel matériel ?

Pour commencer : un crayon, du papier, et de quoi montrer votre feuille à la caméra. C’est tout. Le matériel plus spécifique arrive quand vous choisissez une matière, et je vous dis quoi acheter au juste moment, jamais avant d’en avoir besoin.

Comment se passe un cours, concrètement ?

En visio : on se voit à l’écran, vous dessinez, je vois votre feuille et vous voyez la mienne. Je corrige en direct, je montre le geste. Un lien vous est envoyé avant chaque séance. Chez vous : je viens avec de quoi montrer, et je corrige par-dessus votre épaule. c’est la même chose, en plus direct.

Est-ce que je peux déplacer une séance ?

Oui, jusqu’à 7 jours avant. Au-delà, la séance est due : c’est un créneau que personne d’autre n’a pu réserver. Sur un engagement de 3 ou 6 mois, les heures reportées reviennent à votre compteur, et vous les reposez vous-même depuis votre espace, sur les heures libres, pendant toute la période et deux semaines après la fin.

Qu’est-ce qui se passe avant chaque cours ?

Je vous écris 5 jours avant, 10 jours pour un cours chez vous : « votre heure du mardi 14 est réservée, ça vous va ? » Deux liens dans le message : je confirme, ou je choisis un autre moment. Si vous confirmez, le créneau est à vous, point. Si vous ne répondez rien, il se libère 3 jours avant (7 pour un cours chez vous) : quelqu’un d’autre peut le prendre, vous aussi tant qu’il reste de la place, et l’heure retourne à votre compteur. Vous ne perdez pas l’heure, vous perdez le moment.

Et si je ne rattrape pas mes heures ?

Vous avez toute la durée de votre engagement, plus deux semaines après la date de fin. Passé ces deux semaines, les heures qui restent sont perdues : elles ne sont ni remboursées, ni reportées, et la période ne se prolonge pas une seconde fois. Ce n’est pas une punition : un trois mois étalé sur six n’aurait plus rien d’un tarif réduit. Pour que ça n’arrive pas par surprise : votre espace affiche les heures que vous avez récupérées et jusqu’à quand, et je vous écris quand la date approche et qu’il vous en reste à poser.

Vous donnez des cours en vrai, pas en visio ?

Oui, et ça se réserve en ligne comme le reste : la première question du formulaire vous demande si le cours se passe en visio ou chez vous. Je me déplace autour de Montpellier, à partir de 1 h, tous les jours de la semaine, 7 jours à l’avance. L’heure coûte exactement le même prix ; seule la route s’ajoute. Et chez vous, on peut tout régler en espèces le jour du cours, et c’est même ce que je propose en premier.

Est-ce que les enfants peuvent en profiter ?

Oui, et ils ont même une offre à part : on reproduit ce qu’ils aiment (un animal, un personnage de dessin animé ou de manga, une maison), et je les accompagne dans le trait. Rien à atteindre, rien à rattraper. Le mercredi après-midi leur est ouvert, dès une heure.

Vous êtes où ?

J’habite Le Crès, à côté de Montpellier. En visio, ça n’a aucune importance : j’ai des élèves partout. Et si vous êtes dans le coin, je viens volontiers chez vous : au prix du cours s’ajoutent alors 13 centimes du kilomètre parcouru, selon la distance entre chez vous et chez moi. Je vous dis le montant avant qu’on commence, et on le règle ensemble le jour du cours. Si vous habitez Le Crès, le trajet est offert.

Une question avant de réserver ?

Écrivez-moi, je réponds moi-même, avant de réserver, si vous préférez en parler d’abord.

Poser une question

On commence quand vous voulez.

Le calendrier est à jour en permanence. Une heure affichée libre l’est vraiment.

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